站在河边说干话
---谈流行书风,书法实用性和艺术性

2003年11月4日

 

 

 

 

我离开书法界多年，而且没有精力，特别是没有愿望再回到里面去，所以我的观点是一个局外人的观点，但我认为自己的观点是比较超脱的。

 

流行书风并不是今天才有，只不过随着时间的推移，流行的形式不同而已。我年轻的时候也是个“追流行”的人。因为我当时认为，艺术的生命应该是创新，流行的， 至少是在这个时间内，大家追求或喜欢的。我也曾和现在的许多年轻人一样，热衷流行的任何东西，服饰，家具，语言(现在流行的如：秒杀)，当然，书法，绘画。但是随着年龄的增长，观念也逐渐变化了(这恐怕就是为什么老家伙都反对新生事物)！ 我无论在国内还是在国外都受过良好的教育，所以不认为自己属于“老糊涂”的那 一类，况且，我也只有四十几岁。

 

先列举一些现象：和老婆一起翻开多年前的相册，美好的回忆之外，发现当年我们自以为得意和时髦的服饰现在看起来真是很Stupid，而当年我们都是所谓很有修养和Taste (品味)的。再看看汽车的外型，五十年代的时髦车，很多都是头向上翘， 在今天，我们流行屁股向上翘，看到头向上翘，就会觉得很土。 所以我归纳一下，流行的东西，纯粹以商业为目地的，往往是”短命“的， 汽车制造商每四年一定要换外型设计，他们要吸引人们现在买他们的新车，没人在乎二十年后你怎么评价这个车。

 

我不反对很多年轻人崇尚流行书风，因为它除了容易创作之外，还容易获奖，获奖就容易出名，出名就可以卖贵一些，收入多了，日子就好过了。有捷径可走，何乐而不为？我自己也一样。工作之余，也卖些字换些午餐费，尽管卖字的收入不及其他收入的零头，但我还是很乐意地写一些俗艳的作品去卖，我不喜欢这样写，但买主喜欢，我当然愿意赚钱。前几年有位四川美院的油画老师来美定居，她画的都是很严肃的，中国题材有关的作品，看了会产生沉重感的那类作品，但卖的不是很好， 后来我告诉她把严肃创作和商品创作分开，多画些花卉，景物，美国佬喜欢挂在家里的那一类，她先是有些不屑，后来卖到钱就习以为常了。

 

但是书法不仅仅是个商品，他还应该有艺术的严肃的一面。我不反对创新，但创新不是流行书风。说大白话，创新是跟别人不一样，流行书风是 Everybody 一个样。 他们之间的唯一联系是，聪明者创新，流行者群起而效之。 当年我在中国时，郭子绪，王镛是创新者，然后就是张三李四的一大群。郭王二人都是专业画家出身，艺术理论深厚，传统功力炉火纯青，其创新作品，都有这些根本的东西在支持，自然会有生命力，其他很多人，不可能有这样的学识和功底，只能照猫画虎。 流行书风盛行或者说泛滥还带来了其他一些问题。刚才提到流行书风容易获奖， 但没获着奖的大多抱怨评委不公，拉帮结派，只评他们的弟子，或熟人。其实你想想，参赛的作品大多雷同，千人一个流行面，如果你请我做评委，我总不能投硬币吧，只好认识谁就给谁奖了。

 

我的观点是应该把书法的商业性和艺术性分开。在评论或评比是，应该用严肃的学术态度，应尽量站在历史的高度，长远地看。真正的艺术其价值应是永恒的。另一方面，也要促进书法的商品化。绘画有个装饰艺术的分支，书法没有那么明显，以后说不定会有。我非常赞成书法家把他们的作品商品化，在今天女人的肉体都成为商品的时代，能赚钱有什么不好的呢！看看刘炳森，我们一方面批评他的作品俗不可耐，另一方面我们得对他肃然起敬，因为他卖字卖了那么多钱。